摘要：保羅?克利是20世紀富有想象力與創新精神的藝術家之一，其繪畫語言常常以抽象的點、線、面為主體，并運用簡潔凝練的線條與對比強烈的色彩使得畫面具有音樂特質般的律動美感；從他的作品上反映出了“流動的樂曲節奏”、“生動的音樂圖像”、“豐富的內心世界”和“神秘的生命幻想”；他是一位在色彩與旋律中游走的幻想者，一位能夠把內心世界用抽象形式表達得淋漓盡致的大師。
關鍵詞：保羅?克利；線條；色彩；音樂；表現主義

1. 背景

進入20世紀以后，西方繪畫藝術在長期的累積發展中衍生了新的要求，隨著印象派與立體主義的出現，藝術家們開始尋求新的形式與方法來改革和豐富西方繪畫。而繪畫與音樂兩者之間的關系一直是西方藝術家與評論家關注的課題，音樂是以聲音為媒介來表達藝術家的內在感受和精神過程的藝術，而繪畫則是在平面上，繪制出直觀可見且具有一定形體、質感和空間感的藝術形象；兩者有表象上的不同又有本質上的相同，如何將兩者完美的結合在一起是近現代許多藝術家嘗試的目標，保羅?克利作為一個畫家、音樂家、評論家在其輝煌的藝術生涯中對音樂和繪畫的融合進行了大膽的嘗試，保羅?克利是在色彩與旋律中游走的幻想者，他是開創一種新的現代藝術的杰出代表。

2. 保羅克利簡介

保羅?克利（Paul Klee，1879～1940）是德國著名表現主義繪畫大師，出生于瑞士。受從事音樂工作雙親的熏陶，克利很小就顯露了其過人的藝術才華。1898年（19歲）克利來到德國的慕尼黑學習繪畫，師從著名畫家弗蘭茨?馮?施托克。1901年（22歲）他前往意大利學習繪畫，七個月后回到了伯爾尼專心于美術創作，這一時期克利創作了一系列具有諷刺意味的版畫作品。1905年（26歲）克利接受了印象派的創作理念，1911年（32歲）克利認識了奧古斯特?馬凱和瓦希里?康定斯基，并與弗蘭茨?馬爾克等人共同結成了小團體“青騎士”，期間抽象繪畫先驅者康定斯基給克利的藝術帶來了較大的影響。1912年（33歲）克利參加了在慕尼黑舉辦的第二屆“青騎士畫展”，接受了立體主義的繪畫理論，同年結識羅伯特?德勞內，德勞內“如詩如樂的”繪畫引導他走上了對音樂與繪畫如何完美結合的探尋之路。